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《对立之美:西方艺术500年》

加入时间:2021-06-30 09:46    访问量:4726    信息来源:

 


责任者:严伯钧著

索书号:J110.9/97

 

 

古语有云:饱暖思淫欲。

 

这句俗语话糙理不糙,它和美国心理学大咖马斯洛提出的需求层次理论有异曲同工之妙。这人哪,一旦吃饱穿暖了,基本生活条件都满足了,肚子里那点小心思就开始活泛起来了,就想去追求点和别人不一样的东西。

 

追求点什么呢?什么东西能显得自己精神层次高,咱就追求什么!最好能让所有人都知道,咱是个内心优雅、格调不凡的精神贵族!

 

能满足这个要求的,莫过于人类精神之旅的王冠上,镶嵌的那两颗最璀璨的宝石——艺术与哲学。

 

 

不过,哲学实在太深奥,容易把自己弄成精神分裂,还是玩艺术比较带劲。试想,如果在饭桌上随口甩出几位艺术家的技法与流派、几个艺术作品的典故与门道,既显得自己是个高雅之人,又能享受同桌人佩服的目光,岂不快哉?

 

不过,艺术这事入门简单,想靠它镇住大部分人,还是有点难度的,如果玩砸了,不仅起不到装逼的效果,反而会成为所有人的笑柄——那是万万不可的。

 

怎样才能用最短的时间,掌握最多的艺术知识,从而成为同事朋友当中最牛逼的艺术鉴赏家呢?

 

《对立之美:西方艺术500年》这本书就是你所需要的!

 

 

这本书的作者严伯钧,是一位毕业于香港科技大学的物理学、数学双料硕士,他曾出版《六级物理》一书,向孩子们科普弦理论、黑洞、奇点、引力波等前沿物理知识,同时,他还是一位坐拥300w粉丝的抖音科普达人,曾被《新周刊》评为“2018年十大网红网络导师

 

然而,这位科普大咖并不是你想象中的理工宅男,而是一位地道的跨界牛人!

 

出生于1988年的严伯钧,自幼随名师学习小提琴与钢琴演奏,上学期间还组建过室内乐团,并拥有20年西方艺术游学经验,对艺术有很深的造诣。

 

当严谨理性的理工宅男遇到放飞自我的艺术潮人——“的一声,就产生了奇妙的化学反应,从而诞生了这本《对立之美:西方艺术500年》——国内首本用理性逻辑剖析美术与音乐作品,让人听得懂、记得住、用得上的艺术史!

 

 

在这本书里,既有伦勃朗、鲁本斯、勃拉姆斯、瓦格纳等艺术巨匠,又有三位一体、文艺复兴、失点、延音等专业术语。不过,你千万不要产生畏难心理,因为严伯钧只用了区区四个字,就把这本书的核心内容概况出来了。换句话说,只要搞懂这四个字,我们就能在知其然的基础上,做到知其所以然!

 

下次如果有机会到卢浮宫、梵蒂冈博物馆、东宫博物馆等充满艺术气息的地方旅游,无论是带娃打卡,还是情侣邀约,你都能靠自己渊博的艺术修养,轻松获得身边人的仰慕和信赖。

 

那么,你一定会感到好奇,到底是哪四个神奇的字呢?

 

答案很简单,那就是二元对立

 

 

二元对立是一个哲学概念,它是指在杂乱无章的研究对象身上,找到两个最具有代表性的,再用一条逻辑线把这两个点串联起来,就得到了一个维度。通过这种方法,我们就能把复杂的事物简单化、抽象化,进而找到万事万物的本质规律。

 

二元对立是人类认知世界最基本的方式之一,用这种方法来解读西方艺术史,同样好用!

 

严伯钧在研究对象众多的艺术领域中,首先找到风格、特性最为典型,却又互为对立的两个极端,一般选取同一艺术时期中,成就极高且又风格迥异的两位大师,然后对其进行研究、归纳,以期建立这个时期的艺术坐标

 

 

这样说也许不是很直观,我举个例子你就明白了。

 

就拿文艺复兴时期来说吧,这一时期的艺术双子星,显然是具有科学理性气质的达·芬奇和具有激情感性气质的米开朗琪罗,这两位巨匠的艺术理念和作品,足足影响了后世几百年。直到 19 世纪初,我们在新古典主义和浪漫主义这两个针锋相对的艺术流派身上,依然可以发现达·芬奇和米开朗琪罗的艺术理念。

 

 

因此,只要我们掌握了达·芬奇和米开朗琪罗这两个极端后,就可以把其他艺术家分门别类地归纳在两个极端中间,这样一来,我们就能建立起这个时代的艺术坐标。下次如果你想在大脑里检索某个内容的话,只要提起这个坐标轴,轻轻一抖,你需要的知识就被顺藤牵出来了。

 

另外,身为一个跨界学霸,严伯钧在撰写这本《对立之美:西方艺术500年》的时候,也秉持着跨界的思维。他认为,想了解任何一个领域的知识,触类旁通都是极其重要的。如果就艺术讲艺术,不仅会显得学究气太重,可能也无法透彻,因为艺术问题的答案也许并不在艺术领域之中

 

严伯钧在书中提出一个有趣的问题:为什么相比其他作曲家,巴赫的钢琴音乐在乐谱的标记上看上去那么干净,几乎看不到什么强弱的记号?难道是因为巴赫的基督教信仰,拒绝人世间的激情,所以要追求音响效果的平缓吗?

 

 

如果我们从音乐角度去探究,你可能永远找不到答案。但实际上,真正的原因很简单:

 

在巴赫的时代,有强弱的钢琴还没有被发明出来,当时所用的拨弦钢琴,一个音的振幅强弱,是与弹奏力度毫无关系的,所以,并不是巴赫拒绝强弱变化,而是他压根无法做到强弱变化!

 

你看,如果你不愿也不去了解艺术之外的东西,那这些有趣的艺术小知识,就会与你擦肩而过了。

 

 

在这本书中你还会读到:

 

创造了繁复奢华的洛可可风格的,竟然是法国皇帝路易十五的首席情妇蓬巴杜夫人;印象主义艺术家画的并非事物本身,而是视觉本身,因此远看甚至眯眼看更具真实感;为了表现出超现实主义的惊奇抽搐之美,恩斯特经常到精神病院观察病人的精神状态,而他的作品则带有一股邪劲,常伴有暴力美学和病态美学元素……

 

不过,严伯钧通过这些或严肃或有趣的艺术知识,真正想告诉我们的是,一个人想要获得幸福,首先要拥有幸福的能力。显然,一个内心细腻、敏感、丰富的人,其生命品质比一个内心枯燥、乏味、无趣的人更高。正如他在书中所说的那样:

 

艺术,是让人获得心灵自由的真正方式!

 

作者:无斋公子(来自豆瓣)

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